Lacaverna: Jessi Robertson: “Dark Matter”, La Revelación de la Identidad

By Lacaverna

Desde Nashville, Tennessee, la cantautora Jessi Robertson lanza “Dark Matter”, su álbum más audaz y vulnerable hasta la fecha.

El disco es una excavación solista y profunda en la identidad, la neurodivergencia y la aceptación personal, un trabajo forjado a raíz de su diagnóstico de Trastorno del Espectro Autista. Robertson, quien pasó 15 años en la escena indie de Brooklyn antes de asentarse en Nashville en 2018, fusiona en este álbum la introspección cruda de la urbe con la meticulosa narrativa del storycraft sureño.

“Dark Matter” es una colección de canciones descartadas o reescritas entre 2017 y 2020, reconstruidas para reflejar su nueva comprensión de sí misma. La instrumentación —guitarra, bajo y programación de batería— fue ejecutada enteramente por Robertson, simbolizando una mente que aprende a confiar en su propia voz. Líricamente, el álbum utiliza metáforas de la física y el espacio (agujeros negros, entrelazamiento cuántico) para explorar la otredad y el peso emocional de sentirse incomprendida.

Temas como “Spooly Action at a Distance” abordan pesadillas que “cobran nuevas formas”, con Robertson intentando “desafiar al Destino”. En “In Dreams Awake”, reflexiona sobre la dificultad de mantenerse presente (“es fácil soñar, pero a veces se siente tan difícil mantenerse despierto”), mientras que “Einstein-Rosen Bridge” habla de la lucha por ser mejor que antes (“Quiero ser mejor de lo que fui antes”). Finalmente, “Object of Desire” critica la dependencia tecnológica (“No miro el cielo con el ojo desnudo, todo lo que veo pasa por cristal y circuitos”).

En conjunto, “Dark Matter” es el primer paso de Robertson para “volver a aprender quién soy debajo de las máscaras”, ofreciendo una obra de Indie/Folk Rock que es catártica, honesta y poderosamente personal.

Translation

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From Nashville, Tennessee, singer‑songwriter Jessi Robertson releases Dark Matter, her boldest and most vulnerable album to date.

The record is a solitary, deep excavation of identity, neurodivergence, and personal acceptance—work forged in the wake of her Autism Spectrum Disorder diagnosis. Robertson, who spent 15 years in Brooklyn’s indie scene before settling in Nashville in 2018, blends the city’s raw introspection with the meticulous storytelling tradition of the American South.

Dark Matter is a collection of songs discarded or rewritten between 2017 and 2020, reconstructed to reflect her new understanding of herself. The instrumentation—guitar, bass, and programmed drums—was performed entirely by Robertson, symbolizing a mind learning to trust its own voice. Lyrically, the album uses metaphors from physics and space (black holes, quantum entanglement) to explore otherness and the emotional weight of feeling misunderstood.

Tracks like “Spooky Action at a Distance” address nightmares that “take new forms,” with Robertson attempting to “defy Fate.” In “In Dreams Awake,” she reflects on the difficulty of staying present (“it’s easy to dream, but sometimes it feels so hard to stay awake”), while “Einstein‑Rosen Bridge” speaks to the struggle to be better than before (“I want to be better than I was before”). Finally, “Object of Desire” critiques technological dependence (“I don’t look at the sky with the naked eye; everything I see passes through glass and circuits”).

Taken together, Dark Matter is Robertson’s first step toward “relearning who I am beneath the masks,” offering an Indie/Folk Rock work that is cathartic, honest, and powerfully personal.